 jul 4, 2009Relación entre Palabra e Imagen
Gaia Estratos, de David Ocón María Dolores G. Torres*
La cercanía entre la imagen y la palabra ha sido una constante entre muchos artistas y en David Ocón se manifiesta de manera especial por su doble condición de artista visual y escritor. Gaia Estratos, exposición en honor a Gaia, la diosa de la tierra, evidencia esa estrecha relación entre la literatura y la obra de arte, a través de las múltiples citas de autores mesoamericanos y nicaragüenses que ilustran el contenido de cada estandarte.
Partiendo de la tierra como soporte principal, cada obra está estructurada en franjas horizontales semejantes a las capas de los sedimentos y rocas de las superficies geológicas. En el primer estandarte se plantea la idea principal de la estructura narrativa con la estrofa del poeta nicaragüense Alfonso Cortés, “los caminos son como la conciencia de la tierra” para destacar el destino transeúnte del ser humano y su eterno peregrinar para dejar constancia de su paso por la vida.
En las obras siguientes, continúa con la misma estructura lineal y los diferentes surcos dividen las germinaciones de semillas y granos de maíz prestos a dar fruto. El corpus narrativo se ve reforzado por la apropiación de distintas imágenes que proceden del mundo de la literatura: de la novela Pedro Páramo, de Juan Rulfo, proviene la cita “tengo la boca llena de tierra” unida a la imagen fotográfica de una boca sensual entreabierta, medio oculta por el polvo espeso de Comala.
Hasta aquí se mantienen las capas horizontales de los estratos que en los estandartes siguientes se pliegan y cambian de forma, como en las estratificaciones geológicas, para dar paso a las grietas y fallas en las que se insertan nuevas imágenes y nuevos diálogos culturales. Entre ellas, destaca la pieza antropomorfa de cerámica precolombina, con el subtítulo de “Nicaraguaca”, donde el doble juego de palabras conlleva “connotaciones obvias” sobre el acontecer socio-político de Nicaragua.
El símil entre los estratos culturales y los estratos geológicos sigue presente en las obras siguientes y el artista recurre nuevamente a la literatura para reforzar el significado de las imágenes a través de las citas de Octavio Paz: “convulsiones de la vulva”, “te devoro y te vomito”, “signos en rotación”, que aluden tanto a los movimientos telúricos como a un choque de civilizaciones. Asimismo, los glifos en forma de fósil revelan un pasado y una estratificación cultural en la que confluyen lo local y lo global, la continuidad y la discontinuidad.
En la obra de David Ocón se manifiesta un diálogo entre materiales y técnicas diversas, donde se combina la unión entre la tecnología digital, lo artesanal y lo manual, formando un collage de diferentes elementos y texturas: la tierra como hilo conductor, las semillas, la arena y los elementos orgánicos, las fotografías y los glifos, pintados o construidos, conforman un discurso narrativo que se visualiza a través de los diferentes estandartes, que han pasado por un proceso previo de escaneo para su posterior impresión.
En suma, Gaia Estratos ha de ser vista y entendida como un símbolo liberador, como un acercamiento a la realidad y como un intento de integración de “tantos vigores dispersos” que nos ayuden a conjurar el miedo y la incertidumbre actual. Managua, junio 2009 * La Dra. María Dolores G. Torres es Historiadora de Arte.
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